Muški stil

Priča o hip-hop stilu, od Run DMC-a do ASAP Rockyja

ja 2002. godine stilistica Rachel Johnson ušla je u Burberry trgovinu u New Yorku i zatražila odjeću za fotografiranje. Njezin klijent bio je Ja Rule, koji je tada promovirao nastavak svog trostruko platinastog albuma nominiranog za Grammyja Bol je ljubav . Bila je to vrsta izlaganja koju brendovi općenito vole, ali Burberry je odbio pomoći.

'Nisu htjeli da nosi njihove stvari', rekao je kasnije Johnson Newsweek . 'Ljudi imaju tu stigmu u urbanoj zajednici.' Svejedno ga je kupila, a nakon što je svog klijenta ogrnula kućnim čekom brenda, to su učinile i njegove obožavateljice. Nekoliko mjeseci kasnije, Burberry je Ja Ruleu poslao pismo zahvale.



Desetljeće i više kasnije, brend ima drugačiji stav o hip-hop stilu. Odjenuli su ga Skepta i Nicki Minaj, a nedavno je surađivao s kineskim reperom Krisom Wuom. Kao i ostatak modne industrije, Burberry je igrom slučaja prevladao svoju gadost prema rapu baš kad je rap postao najglasniji zvuk na svijetu; u prosincu je istraživanje Nielsena pokazalo da je više ljudi prvi put slušalo rap nego rock. Sada su marke poput Burberryja te koje kucaju, a reperi ih odbijaju.

'Budući da je hip-hop de facto zvuk mladosti i pobune, mnogi istaknuti umjetnici - bilo da je riječ o Beyoncé ili Kanye Westu ili ASAP Rockyju - sada misle: 'Zašto ljudima dajem slobodu tiska?'', kaže Jian DeLeon , direktor uredništva at Snobizam .

Luksuzni logotipi uvijek su bili signali uspjeha hip-hopa, ali eksplozija rapa promijenila je očekivanja. “Oni razumiju da su sada brendovi i razumiju snagu koju imaju njihovi brendovi. Oni to ne koriste samo za promicanje ovih simbola koje su sami napravili.

Znaju da su uspjeli.” Još od prvih blok zabava DJ-a Koola Herca, hip-hop je bio glas marginaliziranih. Njegov izgled bio je važan jednako kao i zvuk, dijelom kao izraz vlastitog identiteta, dijelom kao stenografija za uspjeh. Za one pionire crne umjetnike koji su odrasli usred kriminala i nasilja, čija im je glazba pomogla da nadiđu svoje mjesto rođenja i nedostatak mogućnosti, europski luksuzni brendovi bili su izvorna fleksibilnost; srednji prst društvu koje ih je otpisalo i dijamantima obrubljeno utjelovljenje američkog sna za ljude koji su kupili njihove ploče.



  Run DMC, 1985 Run DMC, 1985

Prava ulična odjeća

Rap je nedvojbeno najpoduzetnički glazbeni žanr, opsjednut mitom i gužvom, statusom i usponom s ulice. Nijedan drugi zvuk nije se toliko fokusirao na početak od dna, možda zato što nijednom drugom glazbom nisu toliko dominirali umjetnici koji su život započeli na dnu. Odora rocka bila je stvar koja bi plašila majke obožavatelja; za rap, odjeća je bila ta koja je poduprla tvoje barove.

Rapovo prvo komercijalno ispiranje dovelo je njegove zvijezde u financijski doseg luksuza, ali još uvijek su bili blokirani zbog geografije i rase. Njihov fokus na oštrije strane ulične kulture učinio je brendove opreznima. Biggie je možda uveličao Louis Vuitton, ali njegovi kupci bili su bijelci, stari i nisu željeli da njihov couturier bude ogrnut preko bivšeg dilera droge.



Bilo im je još manje ugodno prodavati pravim dilerima droge, jedinim ljudima u Harlemu koji su imali gotovinu da si to priušte. Tamo su odbili veleprodaju i učinili svoje trgovine na Petoj aveniji što nepoželjnijima za mlade crnce. Ta nedostupnost činila je luksuz još poželjnijim. Tako su krojači iz Harlema ​​smislili zaobilazno rješenje.

  Učini pravu stvar - Bill Nunn, 1989 Učini pravu stvar - Bill Nunn, 1989

Odlučan je bio Dapper Dan, rođen kao Daniel Day, trgovac galanterijom koji bi uvozio krivotvorene tkanine ili logotipe sitotiskom na luksuznu kožu, a zatim ih pretvarao u jedinstvene, ulične komade poput prevelikih bomber jakne i kaputi obrubljeni krznom. Njegova odjeća nije bila kopija modne piste koju možete naći na eBayu; bile su unikatne, ručno izrađene i često skuplje od originala. Osobito ako ste željeli nešto što nikada ne biste pronašli u Fendiju, poput jakne s neprobojnim pločama ili skrivenih džepova.

“Dapper Dan ima izraz za ono što je radio 1980-ih: 'pocrniti modu',” kaže Rachel Lifter, docentica modnih studija na Parsons School of Design. Njegova je odjeća utjelovila uličnu kulturu te potrebe i želje ljudi koji su bili mladi i bogati, ali bili su isključeni iz stvari u kojima su uživali mladi, bogati, bijelci. “On se oslanjao na dugo naslijeđe crnačkog stila kao oblika samospoznaje i izjave političko-estetskog otpora.”

Day je desetljeće definirao hip-hop stil – prevelik, pod utjecajem sportska odjeća koliko i luksuznog kroja i dizajniranog da ima smisla na ulici. Bila je to odjeća prožeta razmetljivošću, a za repera u usponu, nositi Dapper Dan bio je znak da si uspio.

“Reperi su oduvijek voljeli modu i moda dugo vremena nije htjela razgovarati s tom publikom jer se činilo da bi to moglo povrijediti integritet brenda”, kaže DeLeon. “[U Dapper Danu] pronašli su nekoga tko ih razumije, koje su njihove potrebe i tko govori istim jezikom.”

Njegove kreacije pojavljivale su se na naslovnicama albuma, crvenim tepisima i kod prvaka u teškoj kategoriji - Mike Tyson naručio je jaknu s natpisom 'Don't Believe the Hype' izvezenim na leđima prije borbe za naslov 1988. godine. Odvjetnici su primijetili (tučnjava Tysona ispred Dayove trgovine u pet ujutro nije pomogla). Do ranih 90-ih, Dapper Dan je bio tužen da ne postoji.

  Mike Tyson sa svojim Dapper Danom Donom't Believe the Hype jacket Mike Tyson sa svojom Dapper Dan jaknom 'Don't Believe the Hype'.

Evolucija hip-hop stila

Njegova se smrt poklopila s pooštravanjem rapa i prelaskom u stil na nešto autentičnije. Reperi su također bili umorni od luksuza. Kada je Wu Tang Clan pokrenuo vlastiti brend, Wu Wear, generacija umjetnika shvatila je da mogu kontrolirati što promoviraju i kako će biti nagrađeni.

Odbijanje su pretvorili u izjavu namjere, stvarajući odjeću za obožavatelje koje je, poput njih, u najboljem slučaju podnosio samo establišment. Poput njihove glazbe, njihova je odjeća odražavala stvarnost. Wu Tang uniforma širokih traperica, bejzbol jakni i Timberlandica bila je ono što ste nosili ako ste poput njih imali FBI-ev dosje deblji od Zločina i kazne.

“Doživjeli ste uspon takozvane urbane mode”, kaže DeLeon. “Imali ste Seana Johna od Diddya, Wu Weara. Imali ste puno izdavačkih kuća koje su pokrenuli posebno reperi koji su vidjeli tu prazninu na tržištu koja je u biti glasila: 'U redu, modni brendovi neće razgovarati s našim slušateljima i s našom publikom, pa stvorimo nešto što je autentično iz tog svijeta.' ”

Osim odjeće, lansirali su vlastita pića i cigare, muka od mlakog prijema koji su dobili od robnih marki koje su rado ubirale prodaju od svojih proizvoda koji su se pojavljivali u rap videima, ali su i dalje željeli repere držati podalje. 'Ako Courvoisier ili Moët neće supotpisati te repere', kaže DeLeon, 'zašto onda jednostavno ne pokrenu vlastiti posao i koriste svoju platformu za promicanje vlastitih proizvoda?'

  RZA - WU TANG KLAN  Pharrell Williams  Dotjeran Dan  Sean Combs Gore: RZA, Pharrell Dolje: Dapper Dan, Sean Combs

Zatim je došao Pharrell. Kao N.E.R.D. Preokrenuo urbanu glazbu u tehniku, Pharrell je hip-hop stilu dao nove note – skate, japanska streetwear, punk. Stvorio je svijet u kojem je Kanye West mogao rock ruksak i ružičasti polo i dalje se prodaje bolje od 50 Cent.

“Došlo je do tog pomaka od stilskog mentaliteta košnice prema zagovaranju individualnosti”, kaže DeLeon. 'To je ono što je zapravo pomoglo da se veliki dio modne i stilske paradigme pokrene naprijed.' Pharrell je potaknuo okruženje u kojem Young Thug može nositi haljine, Lil Uzi Vert može predstavljati Gosha Rubchinskiy na dodjeli Grammyja, a još uvijek se osjećati dijelom istog pokreta. Nakon Pharrella, hip-hop stil je izgubio dosljednost, ali je pronašao svoj glas.

Kako se rap penjao na ljestvicama, izgubio je status autsajdera. Njegovi najveći umjetnici istisnuli su pop zvijezde, a zatim postali pop zvijezde. Sada je svaki reper s predujmom u džepu mogao kupiti Fendija koliko je htio. Uključite se na Spotifyjev Rap Caviar i Louis Vuitton bi im vjerojatno poslao vreću odjeće za nošenje na Instagram. 'Luksuzni brendovi probudili su se u stvarnosti u kojoj reperi dominiraju kulturnim razgovorom', kaže Christopher Morency, urednički suradnik Posao mode . Marke se ili uključe ili zaostaju.

DeLeon dijeli rap modu na dvije ere: prije i poslije Pharrella. Ako se odijevanje prije odnosilo na pripadnost, sada se radilo io znanju. Ti stari markeri uspjeha, lišeni ekskluzivnosti, zamijenjeni su nečim nijansiranijim. i Louis su i dalje imali svoje rekvizite (pomaže da se oboje lako rimuju), ali sada je Jay Z provjeravao ime Margiele. Godine 2015. ASAP Rocky posvetio je cijelu pjesmu Rafu Simonsu.

  Jay Z  Kanye West  Stormzy  Što prije Rocky Gore: Jay-Z, Kanye West Dolje: Stormzy, ASAP Rocky

“Kada Rocky kaže 'Rick Owens, Raf Simons, obično ono u što sam odjeven,' [na 'Peso'] to je zapravo značajan pomak prema novim, mlađim reperima koji shvaćaju važnost njegovanja stvarno jedinstvenog [pristupa] modi, “, kaže DeLeon. “Nije se radilo samo o tome da uđete i dobijete najsjajnije moguće sranje. Radilo se o razumijevanju kompozicije, nijansi i ukupne privlačnosti dizajnera.”

Život Abloha

Među prvim reperima koji su se pojavili u prvim redovima tjedna mode bili su ASAP Rocky i Kanye, umjetnici koji su od samog početka zagovarali zanimljivo i ezoterično i koji su modu učinili sastavnim dijelom svog identiteta. Otvorili su vrata istinskoj suradnji između brendova i umjetnika – dvosmjernoj komunikaciji u kojoj ukusi trendseterica određuju što izlazi iz ateljea.

Godine 2016. ASAP Rocky postao je prvo crno lice ispred Dior Hommea, ali kampanja je bila više od luksuzne kuće koja juri za relevantnošću. “Veza između [u to vrijeme] kreativnog direktora Dior Hommea Krisa van Asschea i Rockyja datira mnogo godina unazad”, kaže Morency. “Rocky je bio taj koji je isprva gravitirao Dior Hommeu, a ne obrnuto.”

Od samog početka, moda je ušla u duboku simbiozu s rapom. U posljednje dvije godine, Louis Vuitton, Marc Jacobs i Saint Laurent objavili su kampanje s repom, dio pokušaja da privuku mlađe kupce dok njihova postojeća publika sijedi.

“Novi luksuzni potrošači su milenijalci i generacija Z”, kaže Morency. “Do 2025. oni će činiti 45 posto globalnog tržišta osobne luksuzne robe. Luksuzni brendovi morat će prigrliti repere ako žele kredibilitet kod te generacije, ali to mora biti autentično.”

Za sve one koje zanima moda, ovo su dobre vijesti. Hip-hop je najkreativniji pokret u glazbi i njegov stav prema granicama prešao je u naše ormare. Nadmorska visina ulična odjeća , miješanje visokog s niskim i pomak prema modi bez spolova može se pripisati, na različite načine, onome što reperi trenutno nose.

Ta je kulturološka promjena također dovela Virgila Abloha na prvo mjesto u Louis Vuittonu, gdje je postao prvi crni dizajner koji vodi veliku luksuznu kuću. Njegovi korijeni u rapu su nedvojbeni i on u modu donosi pravi osjećaj za presijecanje ulične kulture i visoke mode. Putem vlastitog brenda, Off-White, također je pomogao crnim dizajnerima da se otresu pretpostavke da proizvode samo 'streetwear'.

  Virgil Abloh i Kanye West na modnoj reviji Louis Vuitton SS19 Virgil Abloh i Kanye West na modnoj reviji Louis Vuitton SS19

“Streetwear je neko vrijeme služio kao oznaka preko koje modna industrija može iščitati crninu”, kaže Lifter. Ona ukazuje na suosnivača javne škole Maxwella Osbornea, koji je u dokumentarcu o rap modi Sache Jenkinsa, Svježe odjevena , protivio se tome kako se oznaka automatski primjenjuje. “Naš posljednji dizajnerski posao bio je u Sean Jeanu pod Puffyjem”, kaže. 'Stoga mislim da je, kad smo pokrenuli javnu školu, to automatski [smatrano] brendom ulične odjeće - 'ti si u ovoj kutiji' - a ja sam rekao: 'Ne, to nije ono što mi radimo.''

Osporavajući percepciju o tome što reperi nose i što stvaraju crni dizajneri, ovi umjetnici tjeraju društvo da promisli o tome kako izgleda crna umjetnost, kaže Lifter. 'Oni na različite načine proširuju način na koji crnilo može biti predstavljeno u editorijalima i kampanjama, izvedeno unutar glazbenih videa i omota te materijalizirano kroz nove kolekcije.'

Za sada robne marke rado pomažu. Posjetite njegovu web-stranicu danas i pronaći ćete kolekciju kapsula, dizajniranu u suradnji s Dapper Danom, koja rekreira njegove najpoznatije komade. Ove je godine Day otvorio i novu trgovinu u Harlemu, opskrbljenu ekskluzivnim (i bogatim monogramima) tkaninama, kako bi mogao opremiti novu generaciju rap kraljevske obitelji.

  Otmjeni Dan x Gucci Dapper Dan x

Činilo se da je veza dijelom isprika. Godinu dana ranije, debitirao je s notom za notom remakeom jakne Day napravljene za olimpijsku sprintericu Diane Dixon. Jedina razlika? Dayove krivotvorene logotipe Louisa Vuittona uzurpirali su međusobno povezani G-ovi. Izažite galamu na društvenim mrežama, obraćanje jednog dizajnera drugom i, nekoliko mjeseci kasnije, reklamnu kampanju koju je predvodio Dapper Dan. Krijumčar, sada krijumčaren, vratio se. Ali stil koji je stvorio nikada nije otišao.

7 temeljnih hip-hop lookova i kako ih danas nositi

Pokrenite DMC i My Adidas

  Run DMC, 1987 Run DMC, 1987

Rane godine hip-hopa nisu izgledale nimalo drugačije od sadašnjih - velike tenisice i od glave do pete trenirke . Glazba je stvorena u b-boy kulturi, gdje je sportska odjeća idealna jer je bila savršena za breakdance. Run-DMC bili su najveći zagovornici izgleda, ovjekovječivši svoj omiljeni brend u 'Moj Adidas'. Nakon što su trojica direktora stripesa uhvatili nastup u Madison Square Gardenu u kojem su svi obožavatelji podigli tenisice na znak, Run-DMC je zaradio nečuveni ugovor vrijedan milijun dolara.

Kako ga sada nositi: Verbatim – izgled trenirke se vratio, a uparivanje Adidasove dvodijelne s parom Stan Smithsica izgleda jednako dobro sada kao i prije. Samo izgubi nakit i Kangol.

  Adidas Originals  Adidas Originals Adidas Originals

Crna svijest

  Javni neprijatelj, 1988 Javni neprijatelj, 1988

U kasnim 80-ima, umjetnici poput KRS-One i Public Enemy spojili su svoj stav protiv vlade i policije s rastućim crnačkim nacionalizmom. Predstavili su tradicionalnu afričku odjeću i reference na svoje ormare – sportsku odjeću u crvenoj, zelenoj i crnoj boji, nakit s perlama i kufije, uparene s vojnim uniformama Crnih pantera.

Kako ga sada nositi: Osim ako niste crnac i želite ponoviti svoju kulturnu povijest - nemojte. Bijelci u dredovima i dashikijima najgora su vrsta kulturnog prisvajanja. Ako jeste, onda se radi o miješanju tradicionalne afričke odjeće s uličnom odjećom ili pokušajte ukrasiti vojne jakne pan-afričkim zakrpama. Za uzvišeni pogled pogledajte britansku dizajnericu Grace Wales-Bonner, čija je odjeća poput nosive teze o afričkoj povijesti.

  Wales-Bonner kolekcija proljeće 2019  Wales-Bonner kolekcija proljeće 2019 Wales-Bonner kolekcija proljeće 2019

Dotjeran Dan

  Dapper Dan s LL Cool J-om, 1986 Dapper Dan s LL Cool J-om, 1986

Krojač iz Harlema ​​koji je odijevao svakog repera iz 80-ih koji je bio važan, njegove su kreacije ovjekovječene na naslovnicama Erica B & Rakima Paid in Full i Follow the Leader, kao i Salt-n-Pepa's Icon. 'Hip-hop se sastojao od uzorkovanja, ponovnog otkrivanja starih funk i soul ploča kako bi se ušlo u nešto novo i svježe', kaže stilist Chris Tang. 'Dapper Dan primijenio je iste metode na modu.'

Kako ga sada nositi: To možete učiniti doslovno, ako imate nekoliko tisuća viška, tako da uzmete nešto iz kolekcije kapsula. Ako ne, razmislite o izreži i zalijepi. 'Dapper Dan stvorio je ove neobične komade koristeći ikonske monograme', kaže Tang, 'a zatim ih je primijenio na način na koji ove modne kuće u to vrijeme nisu mislile.' Ponovite ga tako što ćete ići luksuzno logo hrana – Fendi na Louisu na Chanelu.

  Otmjeni Dan x Gucci Dapper Dan x

lo-život

  Lo-Life ekipa Lo-Life ekipa

Početkom 80-ih, Ralph Lauren je reklamirao svoju marku Polo kao uniformu WASPS-a – bogatih, bijelih momaka koji su vikendom provodili na svojoj jahti. Ali njegova je ekskluzivnost imala nenamjeran učinak na hip-hop stil. 'Kolekcija Stadium privukla je crnu i latino zajednicu diljem SAD-a', kaže Tang. “Zloglasna banda Lo-Life postala je ozloglašena po krađi velikih količina Polo odjeće iz robnih kuća.”

Kako ga sada nositi: “Godine 1994. Raekwon je nosio vjetrovku Snow Beach, koja joj je priskrbila pruge u hip-hop kulturi,” kaže Tang. Ralph Lauren u to vrijeme nije bio zadovoljan zbog toga, ali je u međuvremenu ponovno izdao kolekciju, kao i kapsulu CP-93 America's Cup, još jednu omiljenu Lo-Headsovu.

  Ralph Lauren Limited Edition Polo Stadium Collection  Ralph Lauren Limited Edition Polo Stadium Collection Ralph Lauren Limited Edition Polo Stadium Collection

Hardcore

  Ravno iz Comptona, 2015 Ravno iz Comptona, 2015

Dok je New York bio uvelike u prodaji krzna i luksuznih marki, u LA-u, NWA se držala utilitarne uniforme koja odražava njihov zvuk – crne traperice , bijele majice i rodni grad bejzbolske kape . Također su bili veliki za sportsku odjeću - trenerske i bejzbolske jakne (često s logom Oakland Raidersa na leđima), na vrhu sa zlatnim lancima debelim kao vaša ruka.

Kako ga sada nositi: izuzev spuštenih, širokih traperica, sve ostalo u izgledu NWA reanimirano je oživljavanjem 90-ih. Samo se držite podalje od kostima tako što ćete izgubiti logotipe Raidersa, i možda razmislite tata kapa a ne ravni vrh.

  Hood By Air SS14 iza pozornice Hood By Air SS14 iza pozornice

Pharrell povezuje istok sa zapadom

  Pharrell Williams Pharrell Williams

Kada se činilo da svaki reper prodaje svoju vlastitu, nenadahnutu modnu marku, Pharrell je raznio kako hip hop stil izgleda. Velikim dijelom to je bilo zahvaljujući njegovom prihvaćanju japanskih brendova, posebno A Bathing Ape. “Uveo je flamboyant kamuflažni print majice s kapuljačom, rijetke Bapte-sta tenisice i ograničene majice s ekranom”, kaže Tang. “Ideja o kolekcionarskom predmetu i visoka cijena natjerale su mnoge ljude da brend vide kao nešto vrijedno poželje. Bio je to početak luksuzne ulične odjeće.”

Kako ga sada nositi: Bape je izgubio sjaj, nakon što mu je agresivna ekspanzija oduzela ekskluzivnost. No Japan je i dalje rasadnik luksuznih brendova ulične odjeće pod američkim utjecajem. Osim OG-ova kao što su Undercover i Neighbourhood, pogledajte Wacko Maria, Sasquatchfabrix i Cav Empt, koji nude moderne hip-hop siluete.

  WACKO MARIA Kolekcija proljeće/ljeto 2018  WACKO MARIA Kolekcija proljeće/ljeto 2018 WACKO MARIA Kolekcija proljeće/ljeto 2018

Kanye ponovno otkriva igru ​​tenisica

  Kanye West u Yeezyju Kanye West u Yeezyju

Kanye West proveo je većinu svoje karijere žaleći se da ga se ne shvaća ozbiljno kao dizajnera, i dok su njegovi prvi pokušaji u visokoj modi bili bombardirani, s Yeezyjem je postao model za vrstu moći i utjecaja koje reperi mogu imati na modu i, što je još važnije , poslovanje. Prije Kanyea, reperi su imali sreće biti plaćeni da nose odjeću nekog brenda. Sada su za kontrolama.

Kako ga sada nositi: Yeezy look temelji se na miješanju visoke i niske mode – majica s kapuljačom s krojenim kaputom, tenisicama s uskim trapericama. Bio je ključan u uzdizanju ulične odjeće u nešto što se može nositi bilo gdje. Dakle, učinite.

  Yeezy show, New York Fashion Week AW16 Yeezy show, New York Fashion Week AW16